Viskas apie Bogorodskaya drožyba

Žmones ir gyvūnus vaizdavo primityvūs menininkai. Naiviajam menui visada aktualus poreikis atkurti save, žmones ir gyvuliškus herojus – jis gimsta tarp žmonių ir išreiškiamas įvairiomis formomis. Piešti, lipdyti, siuvinėti, lipdyti, galiausiai drožti iš medžio: meninės raidos procese žmogus evoliucionavo priemonių, formų, technologijų pasirinkimu. Tokio liaudies meno pavyzdys, kuris tapo pavyzdiniu - Bogorodskajos drožyba.

Miškų gausa Rusijoje tapo garantija, kad medinis žaislas čia egzistavo daugelį amžių. Lankstus šiltas medis lavino meistrų vaizduotę, pasidavė kūrybiniams eksperimentams, atsirado ištisos raižybos kryptys.

Pagrindinė amato „scena“ – žmogus ir lokys, ji, neperdėdama, padarė Bogorodskajos medžio drožinį atpažįstamą. Tačiau žaislas turi dar vieną ypatybę: jo dalys yra kilnojamos, o jos pradeda veikti lengvu spyruokliniu judesiu. Iš pradžių Bogorodskajos drožyba buvo laikoma tipišku valstiečių amatu, tačiau nuo XIX amžiaus antrosios pusės gamyboje atsirado ištisos skulptūrinės grupės. Šie siužeto kūriniai buvo pateikti realistiškais supančio pasaulio, žmonių ir gyvūnų, pasakų herojų vaizdais.

XVI amžiaus pabaigoje Bogorodskoje kaimas pradėjo priklausyti Trejybės-Sergijaus vienuolynui, kaimo valstiečiai nuo to laiko buvo vienuoliniai baudžiauninkai.O jų nuopelnas toks, kad atsirado toks amatas: tuo metu buvo klojamas Bogorodsko medžio drožinys.

Todėl būtų neteisinga Bogorodsko žaislą vadinti tik valstietišku amatu, primityviu ir prilygstančiu daugeliui kitų. Su tokiais amatais žaidė net karališkieji vaikai.

Sergiev Posad buvo laikomas Rusijos žaislų sostine, tačiau apskritai amatas buvo plėtojamas daugelyje aplinkinių kaimų. Bet žymiausias buvo Bogorodskoje kaimas, o jo pavadinimas įamžino pirminį amatą. Kas buvo pirmasis drožėjas, tiksliai nežinoma.

Pasak kai kurių šaltinių, tai buvo pats Sergijus iš Radonežo, kitų - paprastas Sergiev Posad gyventojas, kuris pardavė lėlę iš liepų churako prekeiviui, kuris prekiavo Lavroje. Yra nuomonė, kad moteris, Bogorodskoje kaimo gyventoja, pradėjo gaminti lėles, o žaislus karpė tik savo vaikų pramogoms.

Vienaip ar kitaip žaislai nukrito prekeiviams, o iš ten – parduoti, kur juos pastebėjo žmonės. XIX amžiaus viduryje visa pramonė iš miesto persikėlė į kaimą.

Tačiau prie galutinio gaminio dirbo visa šeima: vyresni sūnūs patys ruošdavo medžiagą, jaunesni užsiimdavo figūrų šlifavimu, atlikdavo paprastas manipuliacijas. Amatininkai dirbo sėdėdami, ant kelių pasistatę ruošinį. Taip pat buvo šeimyninė specializacija: šeima nesusidūrė su daugiau nei 1-2 rūšių žaislais. Buvo meistrai „dailiosios čiuožėjos“ (iš medžio drožė mažus žmogeliukus), „žvėreliai“ ir „paukštidės“.

Praėjusio amžiaus pradžioje meninė kryptis išgyveno sunkius laikus. Trumpai tariant, importuotų mašinų gamybos prekių pigumas išstūmė rankų darbo žaislą iš rinkos. Ir liaudies menas galėjo žūti, bet profesionalai tapo jo gelbėtojais. Vienas iš jų, Nikolajus Bartramas, domisi amatininkais drožyba tuo pačiu liaudišku stiliumi, tačiau pagal profesionalų modelius. Žaislas įgavo natūralumo ir reikšmingų detalių.

Ne be politizavimo laikotarpio Bogorodsko kūryboje: ši idėja tuo metu buvo plačiai paplitusi, visas menas turėjo tarnauti partijos idealams. Meistrai stengėsi pabėgti nuo primestų idealų pasakiškų, o vėliau ir istorinių temų link. 60-aisiais artelis tapo meno gaminių gamykla. O paskui buvo didelis nuosmukis: visai netoli įkūrė gyvenvietę hidroakumuliacinės elektrinės statytojams. Šimtmečių senumo ir šlovingo amato šaknys nuvyto. Dešimtajame dešimtmetyje buvo sunku, tačiau gamykla, išgyvenusi padalinimus ir pervadinimą, išliko ir veikia iki šiol. Jis vis dar yra ten, Bogorodskoje kaime, netoli nuo Sergiev Posad.

Bogorodsko meistrų medžiaga – minkšta liepų mediena, rečiau naudojamas alksnis ir drebulė. Medžių kirtimas buvo vykdomas tik žiemą, nes šiuo metu medžiagoje mažai drėgmės.

Paruošta darbui bagažinė buvo perpjauta, o apvalūs rąstų gabalai suskirstyti į „kuprotus“ arba trikampius strypus. Kaip meistras dirba su medžiu:

• specialistas pagal pagamintus šablonus sužymi gautus ruošinius, darydamas pieštuku šablono eskizą, o pjauna metaliniu pjūklu, kirviu padarydamas įpjovas (kontūrų basavimui);
• jis pašalina perteklinę medienos masę kaltomis, atlieka ploną darbo dalį su mažu Bogorodsky peiliu "lydeka";
• Liepų atliekos siunčiamos smulkių detalių ar stovų skulptūrinėms grupėms gaminti.

Kiekvienas Bogorodskio meistras saugo medžiagą, kiekvienas meistras bando įžvelgti naujas meninio medžio apdirbimo galimybes. Anksčiau meistrai dirbdavo visai be eskizų, netikėtai, dėl to atsirado naujas terminas „muselinis siūlas“.

Pradedantis drožėjas, patekęs į profesionalų dirbtuves, džiaugiasi įrankių skaičiumi. Tačiau beveik visi jie yra pelningi ir pradeda dirbti su pagrindiniu rinkiniu. Ir tik tada kiekvienas meistras pasirenka sau naują instrumentą.

Kokių įrankių reikia:

• staktos peilis - turi pailgą geležtę su tiesia pjovimo briauna;
• pjaustytuvas geometriniam raižymui - gali suteikti ašmenims pagrindinę formą ir tuo pačiu metu pjaustyti mažas dalis;
• Bogorodsky peilis ant medžio "Tatjanka" - gali atlikti visą darbo ciklą, nuo grubaus apdorojimo iki smulkiausių detalių;
• kaltai drožybai - yra įvairių, tiesių, kampinių, pusapvalių, spanguolių, shtikheli;
• pagalbiniai įrankiai - plokštuma arba raspas, grubių ruošinių kirvis, metalinis pjūklas arba elektrinis pjūklas, raštų rinkinys, grąžtas, šlifavimo popierius.

Rinkinį galima papildyti pagal individualius pageidavimus, tačiau pateikiami įrankiai yra standartinis drožėjų pasirinkimas.

Vartomi ir raižyti žaislai surenkami iš atskirų dalių. Lygios būsimos skulptūros detalės apdirbamos švitriniu popieriumi, kol jų paviršius tampa aksominis. Daugelis žaislų šiandien yra lakuoti, iš anksto dažyti.

Tam tikra prasme galima tikėtis, kad amatas greitai užklups naują populiarumo bangą: kol tautiečiai vis dar mėgaujasi skandinavišku stiliumi, ateina nauji dizaineriai ir siūlo skandinavišką dekorą pakeisti rusišku.

O Bogorodsko sniego seneliai, Kalėdų Senelis Naujųjų Metų namų dekoravimui yra nuostabus radinys. Taip yra ir su likusiomis skulptūromis, kurios gali padaryti namus patogesnius ir gražesnius. Pagrindiniai ankstyvosios drožėjų kūrybos motyvai ir siužetai - protingos lėlės (damos ir husarai), žinoma, valstiečiai, taip pat įdomios daugiafigūrės kompozicijos, mielos raižytos miniatiūros.

Vaikams labai patinka gyvuliškos kompozicijos, su kuriomis galima žaisti, o ne tik grožėtis. Drožėjai visas temas paima iš gyvenimo. Jie taip pat pastebi jos grožį ir kasdienybę, ir buitį, ir žodinį liaudies meną pasakose ir legendose, scenose, simbolizuojančiose džiugias Rusijos žmogaus gyvenimo akimirkas. Šiuose kūriniuose ramiai dera humoras ir realizmas, meninės raiškos harmonijos ir vientisumo dėka įsimyli save.

Vieni įdomiausių Bogorodsko žaislų yra tie, kurie juda. Mygtukai, spyruoklės, balansas padeda statinei figūrai tapti dinamiška. Net garsusis skulptorius Rodinas negailėjo komplimentų Bogorodsko meistrams ir rūpestingai saugojo jam padovanotą žaislą. Ir tai tiesa: norint sukurti judantį žaislą, reikia ir inžinerinio bei dizaino mąstymo.

Bogorodskio amatas yra turtingo liaudies meno lobyno dalis. Nesvarbu, ar jis šiandien gyvena archajiškomis formomis, ar juda į priekį, naujų šiuolaikinių meistrų idėjų dėka, svarbiausia, kad jis gyvas ir būtų palaikomas jo protėvių prašymas dėl nuostabaus išradimo.

Žiūrėkite vaizdo įrašą apie ekskursiją po Bogorodsko medinių žaislų muziejų.