Zhostovo padėklai: istorija ir savybės

Nedidelis Žostovo kaimas, esantis netoli Mitiščių, tapo žinomas už Maskvos srities (ir net Rusijos) ribų dėl savo unikalaus, spalvingo, atpažįstamo tarp dešimčių giminingų tapybos sričių. Žostovo padėklai yra vienas iš rusų liaudies meno simbolių. Jis iškilo XIX amžiuje, jį galėjo aplenkti liūdnas daugelio per anksti išnykusių amatų likimas, tačiau Žostovo paveikslas gyvuoja ir šiandien.

1825 m. kaimo amatininkai Višniakovai, grafo Šeremetjevo baudžiauninkai, manufaktūroje, kurioje dirbo, išmoko metalo gaminių ir konstrukcijų, pagamintų iš papjė mašė, lakavimo technologijos. Taigi buvusios Trejybės Volosto kaimuose ir kaimuose atsirado dirbtuvės, gaminančios dažytus gaminius iš papjė mašė, lakuotus... Yra ir kita versija: sostinės gamyklos savininko miniatiūristo Višniakovo sūnus pagimdė iškilų amatą.

Dėl pavardžių kylanti painiava neleidžia tiksliai pasakyti, kas tapo garsiųjų Žostovo padėklų protėviu. Tačiau mene yra sąvoka, kurią galima pavadinti „kūrybiškumo brendimu“. Taigi tame pačiame Trejybės gyvenvietėje, keliose jo gyvenvietėse, buvo sukurta atmosfera, kuri davė pradžią savitai kūrybos kryptimi. Ir nebėra taip svarbu, kas buvo pirmasis: į laisvę išsipirkę broliai Višniakovai, ar miniatiūristas ta pačia pavarde.

Žostovo amatas įdomus tuo, kad meistrai neturėjo pavyzdžių, rašė iš vaizduotės, improvizuodami. Tačiau už šios improvizacijos slypėjo aiškus taisyklių supratimas ir rafinuota technika. Teisybės dėlei reikia pasakyti, kad Žostovo meistrai padėklų dažymo motyvus pasiskolino iš Tagil menininkų. „Tagil“ amatas yra šimtmečiu senesnis nei „Zhostovo“ ir pasižymi ta pačia metalinių padėklų apdaila.

XX amžiuje Novoselttseve, viename iš Mitiščių regiono kaimų, susikūrė Novoselttsevo darbo artelis. Įmonė gamino lakuotus metalinius padėklus. Po dvejų metų Zhostove buvo suformuoti dar du filialai - „Zhostovskaya Trudovaya“ ir „Spetskustar“, po kurių sekė „Dailytojas“ ir „Savas darbas“ (tik Troicke). 1928 metais jie visi susijungė į vieną sistemą.

Geografinė kaimo padėtis menininkams padėjo: jie galėjo parduoti prekes Maskvoje nesinaudodami tarpininkų paslaugomis. Ten pat buvo patogu nusipirkti žaliavų darbui. Tuo pat metu pirmieji sovietiniai metai Žostovo meistrams nebuvo lengvi: atėjo laikas socialistiniam realizmui ir natūralizmui mene, o tradicinis amatas tapo nebeaktualus. Tačiau menininkams pavyko išsaugoti kryptį, kurios susidomėjimas vėl atsirado per Chruščiovo „atšilimą“. Rusijos kūriniai pateko į tarptautines parodas, o paklausa užsienyje paskatino masinę nebrangių suvenyrų gamybą.

Pagrindinis Zhostovo paveikslo motyvas buvo gėlių puokštė. Kūrybinėje kryptyje ryškiai pastebimas gyvosios gėlės formos tikroviškumo ir dekoratyvios bendruomenės derinys, panašus į tradicinę tapybą teptuku, puošiančią besisukančius ratus, skrynias ir dubenėlius. Šis gėlių puokštės sprendimas sukurtas pagal seną dekoratyvinių schemų raidą, kurioje matyti sodo ir lauko gėlių rinkinys - tai surinkta puokštė, puokštė iš rankų, girlianda ir vainikas.

Zhostovo kūriniai turi du pagrindinius bruožus.

• Ryskios spalvos. Juodas fonas yra tradicinis, tačiau kartu su juo atsiranda mėlynos, žalios ir raudonos spalvos variantai. Išilgai padėklo kraštų – lengvas susuktas gėlių ornamentas.
• Piešimo technika, tradicija. Menininkas dirba plačiu teptuku – meistriškai eskizuoja kompoziciją ant paties padėklo. Dirbdamas rūpinasi, kad gėlių įvaizdis būtų pakankamai išraiškingas, o spalvingų dėmių ritmika išsidėsčiusi.

Meistrai dirba su voveraičių teptukais ir aliejiniais dažais. Dažai tradiciškai skiedžiami sėmenų aliejumi, šepečiai plaunami terpentino tirpale. Kiekvienas menininkas turi gausią šepetėlių kolekciją: nuo plonų, adatos storumo iki didžiausių. Ir kiekvienas šepetys sukuria savo potėpį.

Šiandien gamykliniai gaminiai yra štampuojami ant profesionalių presų, kurie leidžia nustatyti bet kokią gaminio formą. Jei ruošinys yra štampuotas, iš pradžių eskizas piešiamas naudojant trafaretą, o tada nupjaunamas ir ištraukiamas elektriniu presu.

Bet būna ir išskirtinių užsakymų, o tada meistras indus kaldo rankomis. Kalvis paima geležies lakštą, specialiomis žirklėmis išpjauna formą, tada išmuša figūrą ir išpiešia. Gaminio kraštas suvyniojamas, prie jo priklijuojama viela, kuri gaminiui suteikia reljefinę formą ir tuo pačiu jį sutvirtina. Žinoma, rankomis kaltas gaminys bus labai brangus.

Zhostovo padėklai gali būti:

• apvalus;
• ovalus;
• gitara;
• aštuonkampis;
• stačiakampis (bendras);
• sparnuotas (skiautuotas);
• sujungti.

XXI amžiuje griežtos kanonizacijos, kai fonas turi būti aiškiai juodas ir nieko daugiau, nebesilaikoma. Sidabrinė, raudona ir malachito fono spalvos nebėra kažkas netikėto, palyginti su Zhostovo padėklais. Tačiau gėlės išlieka pagrindiniu amato modeliu. Žostovo gyventojai šią temą perėmė iš Uralo meistrų, kurie taip pat meniškai interpretavo lauko ir sodo gėlių grožį.

Dažyti Zhostovo stiliaus padėklai turi daug atpažįstamų niuansų.

• Kompozicijos centras su dideliais augalais, ir net su tokiu piešiniu tarsi iš dėklo vidurio išauga gėlė. Kraštuose yra mažesnės gėlės.
• Pagrindinis spaudinys yra gėlių puokštė arba gėlių vainikas, taip pat reikalingi įvairaus sudėtingumo gėlių ornamentai.
• Spalvų pasirinkimas – pagal asmeninį autoriaus sprendimą. Kiekvienas menininkas ant padėklo pavaizdavo tas gėles, kurios jam patiko.
• Šiuolaikinis temų ir raštų išplėtimas. Šiandieniniai Zhostovo tapybos meistrai piešia natiurmortus, paukščius, gyvūnus, peizažus ir įvairius teminius vaizdus.

Kūryba yra gyvas procesas. Šiuolaikiniai meistrai, tęsiantys ir garsinantys iškilią tendenciją, ieško naujų idėjų (formų, raštų, spalvų). Tai neprieštarauja kanonams, bet plėtoja Zhostovo paveikslą, iš dalies įterpia jį į realius kūrybinius prašymus, jokiu būdu nenuasmenindama, neatimdama individualumo.

Tačiau padirbtą nuo originalo galima atskirti.

1. Šis gaminys turi būti paženklintas jį pagaminusios dirbtuvės logotipu.
2. Padirbti padėklai gali turėti aštrius kraštus bet tikri meistrai tokio defekto niekada neleis - kraštai tikrai bus suvynioti. Apvadas būtinas ne tik meniniu požiūriu, bet ir tam, kad padėklas įgautų tvirtumo.
3. Tikrasis dėklas yra gana storas: taip turi būti, kad laikytų samovarą ir su juo patiekiamus patiekalus. Jei ant padėklo padedate ką nors sunkaus ir jis susilenkia, tai nėra tikras Zhostovo gaminys.
4. Šis dėklas turi veidrodinį paviršių. Jis gruntuojamas pakartotinai, kiekvienas sluoksnis turi būti šlifuojamas. O lakas tepamas ant paviršiaus mažiausiai dviem sluoksniais, kiekvienas iš jų poliruojamas. Galima sakyti, kad Zhostovo dėkle viskas atsispindi tarsi veidrodyje. O jei taip neatsitiks, praleidžiamas lakavimo etapas, kuris gali būti tik su padirbtu.
5. Tobula technika. Tikri meistrai negali turėti kreivų linijų, blankių spalvų ir neryškių piešinių. Tai nepriimtina, viskas turi atitikti standartą ir tradicijas.

Dėl šios priežasties per pigus produktas a priori negali būti Zhostovo padėklas. Toks kelių etapų kruopštus darbas su gerai sukalibruota kokybės kontrole nėra pigus, bet ir tarnaus padėklui daugelį metų.

Žostovo padėklų tapyba taip pat išsiskiria daugiasluoksniškumu. Pirmasis sluoksnis yra dažymo darbas. Sudaužytais dažais meistras įvairiomis kompozicinėmis schemomis išbarsto spalvines dėmes, pumpurus ir lapus. Kiekviena dėmė turi rasti savo vietą ir nenukrypti nuo autoriaus intencijos.

Po to prasideda džiovinimas, o po džiovinimo meistras pereina į antrąjį etapą - šešėlių šešėlį. Stiklinimui skirtais skaidriais dažais menininkė pritaiko tamsias, smulkesnes gėlių elementų detales.

Kitas etapas vadinamas tarpikliu, kurio metu autorius nudažo šviesos zonas tankiais ir nepermatomais dažais. Tada ateina akinimas, ir kiekvienas meistras turi savo autorinį: vieni turi mažą, o kiti – plačią. Akinimą galima palyginti su muzikiniu ritmu.

Kitas etapas yra piešimas. Meistras nubrėžia šviesius žiedlapių kraštus, lapų, žiedų, pumpurų kraštus. Pavyzdžiui, „padaryti sėklą“ reiškia užrašyti smulkiausias smulkmenas pumpuruose / žieduose. Toliau prasideda įrišimas: subtili žolė, užpildanti tuščias erdves tarp elementų, daro kompoziciją vieningą ir harmoningą.

Šiuo etapu padėklo dažymas iš tikrųjų baigiasi: padėklas išdžiovinamas ir perduodamas ornamentalistui.

Jei schematiškai pavaizduosite darbo su dėkle procesą, tai apims keletą veiksmų.

1. Švelnus pagrindinės spalvos atspalvis vedlys piešia gėlių ir kitų kompozicijos komponentų eskizus.
2. Toliau menininkas dirba su pusiau permatomais šešėliais. Šiame etape piešiami žiedynai ir lapai.
3. Gėlės formuojamos naudojant apdailos atspalvį.
4. Po džiovinimo autorius piešinį padengia akinimu, kuris suteiks jai apimties.
5. Su plonu šepetėliu autorius piešia smulkiausias kūrinio detales, kurios jį užbaigia.
6. Vyksta piešinio fono darbas.
7. Ant padėklo kraštų uždedamas ornamentas - dažniausiai tai yra gėlės arba geometrinė figūra. Ši procedūra laikoma apdaila, tačiau vis tiek neįmanoma įsivaizduoti Zhostovo padėklo be jos.

Šiandien nebūtina nuotoliniu būdu suvokti Zhostovo amato tobulumo paslapčių. Maskvoje atidaryta vienintelė Zhostovo studija, kurioje visus moko geriausi meistrai.

Toliau galite atidžiau pažvelgti į padėklų gamybos procesą.