Viskas apie okariną

Rusija nuo seno garsėja savo amatininkais, kurių rankų darbas ir kūrybiškumas darė įspūdį senais laikais ir tebekelia žmonių susižavėjimą. Tarp pagrindinių amatų, sulaukusių pripažinimo visame pasaulyje, galima išskirti rusišką lizdinę lėlę, Zhostovo padėkliuką, indus Khokhloma ir keramiką Gzhel. Be jokios abejonės, muzikinis švilpukas nusipelno ypatingo dėmesio – būtent ji tapo muzikos instrumento okarinos prototipu.

Ocarina pučiamasis instrumentas yra labai įvairus ir jo galima rasti įvairiose pasaulio šalyse. Muzikoje jos neįprastas skambesys buvo pritaikytas įvairiuose muzikos stiliuose – nuo ​​pop muzikos iki liaudies muzikos. Kasdieniame gyvenime instrumentas gali atlikti signalo įtaiso, vaikų žaidimo vaidmenį, būti talismanu ir net ritualiniu atributu.

Okarina darniai dera su kitų instrumentų skambesiu, todėl dažnai įtraukiama į styginių, pučiamųjų ir net perkusinių instrumentų ansamblius. Ypač įspūdingai skamba kartu su simfoniniu orkestru, neatsitiktinai garsios grupės dažnai įtraukia jį į savo pasirodymus. Yra net ištisos grupės, kurios groja tik okarina. Be to, jų repertuaras gana įvairus, jame yra įvairių žanrų melodijų, net ir toli nuo etninių.

Okarinos istorija tokia forma, kokia ji mums atrodo dabar, prasidėjo ne taip seniai – nuo ​​XIX amžiaus antrosios pusės. Tačiau jo priešistorė siekia senovės epochą, kai žmonės tiesiog pradėjo deginti molį ir gaminti iš jo įvairiausius daiktus savo kasdieniniam gyvenimui. Archeologinių kasinėjimų metu buvo aptikti instrumento prototipai, kurių amžius vertinamas daugiau nei prieš 10 tūkstančių metų.metų. Tokių radinių geografija gana plati – švilpukų rasta Azijos šalyse, Egipte, Rumunijoje, Kinijoje, Korėjoje, taip pat Afrikoje ir Amerikos žemyno teritorijoje.

Paprasčiausioms švilpuko tipo instrumentams buvo suteikta neįprasta išvaizda – jie buvo gaminami žuvų, gyvūnų, paukščių figūrų ir abstrakčių formų pavidalu. Altajaus okarinai netgi turėjo fantastinių būtybių – grifų – formą. Mūsų tolimų protėvių gyvenime jie vaidino labai svarbų vaidmenį. Visų pirma Rusijoje tokie švilpukai turėjo šventą prasmę, jie dažnai buvo naudojami sąmokslo metu, sukeldavo liūtį per sausrą ir išvijo tamsiąsias jėgas.

Karoliui V taip patiko meksikiečių šokėjų ir muzikantų pasirodymas, kad artistai iškart buvo išsiųsti į kelionę po Senojo pasaulio šalis – taip instrumentai atsidūrė Italijoje. Viename iš koncertų dalyvavo sėkmingas italų kepėjas, įdomus instrumentas jį sudomino, ir jis nusprendė pagaminti kažką panašaus. Savo švilpynes jis kepdavo tiesiog krosnyse, kurios, iškepus vyniotinius, ilgai išlikdavo šiltos.

Tie pirmieji švilpukai skleisdavo nuo trijų iki penkių garsų ir buvo populiarūs tarp vaikų. Vienas iš vaikinų, žaidžiančių su švilpuku, buvo berniukas Giuseppe Donati, pasirodęs mažame Budrio miestelyje. Nuo mažens labai domėjosi instrumentų skambesiu ir mokėjo meistriškai valdyti klarnetą. Jam visada patiko švilpuko melodija, tačiau intonacijos netikslumas ir menkas diapazonas jaunajam muzikantui netiko. Būdamas 16 metų jaunuolis, norėdamas linksmybių, nusprendė patobulinti švilpuko žaislą.

Atnaujintas instrumentas jau turėjo dešimt skylučių, kurios leido žymiai išplėsti garso diapazoną ir suderinti iki idealaus. Būtent Donati savo išradimui suteikė pavadinimą „ocarina“, kuris iš Bolonijos dialekto verčiamas kaip „gosling“ – ir iš tiesų savo konfigūracija instrumentas priminė plunksnuotą begalvį. Patobulintame įrankyje skylės buvo išdėstytos dviem lygiomis eilėmis, šonuose numatyta dar pora skylučių, jos užsegamos nykščiais. Tačiau tuo jauno išradėjo darbas nesibaigė. Vėliau jis sukūrė dar keletą švilpuko atmainų, kurios skyrėsi aukštyje ir tembru.

Ocarina dizainas yra gana paprastas. Tai uždaro tipo akustinė kamera su švilpuko mechanizmu. Instrumentų kameros konfigūracija labai skirtinga, joje yra skylės raktui reguliuoti. Švilpuose esančių skylučių skaičius svyruoja nuo 4 iki 12, dažniausiai 5,6 arba 7. Prie instrumento yra kandiklis su kandikliu, taip pat ortakis, kuris vadinamas vėjarodiu. Šalia kandiklio yra švilpuko įtaiso langelis – labium, taip pat yra oro srauto skirstytuvas – liežuvėlis.

Manoma, kad medžio okarina yra artimiausia fleitos giminaitė. Nepaisant to, tarp jų yra esminių skirtumų. Taigi, fleita atvira iš abiejų pusių, okarinos švilpukas uždengtas. Fleitos garso tonacijos parametrai tiesiogiai priklauso nuo oro stulpelio. Iš vidaus jis valdomas uždarant ir atidarant skylutes, todėl jos yra nutolusios viena nuo kitos. Okarinoje tonacijos parametras priklauso nuo slėgio verčių skirtumo švilpuko viduje ir išorėje. Slėgis suspaudžia ir išplečia oro spyruoklę. Aukščiausios natos generuojamos atidarius skylę.Tokia struktūra gerokai apriboja okarinos skambesio diapazoną, o fleitų atveju to nėra.

„Ocarina“ gali būti paprasto arba sudėtingo dizaino. Pirmieji apima vienos kameros modelius su nedideliu melodijų diapazonu. Kompleksas – dviejų ar net trijų kamerų. Jų diapazonas yra iki trijų matų. Šiuolaikiškiausi gaminiai yra su stūmoklio arba vožtuvo mechanizmu, leidžiančiu pakeisti prietaiso veikimą.

Okarinos skambesys švelnus ir šiek tiek šnypščiantis, o tembre dominuoja šalti tonai. Šio švilpuko ryškumas ir aukštis tiesiogiai priklauso nuo instrumento matmenų. Kuo mažesnė akustinė kamera, tuo aukštesnis, švaresnis ir garsesnis švilpuko garsas. Ir atvirkščiai, kuo didesnis instrumento garsumas, tuo tylesnis ir švelnesnis garsas.

Okarinos garsas susidaro veikiant oro srovei, nukreiptai į švilpuką. Tai sukelia liežuvio vibraciją – oras pjaunamas ir sukuria vibracijas, todėl švilpuko viduje atsiranda rezonansas. Ocarina garsai gali atstovauti pikolo, soprano, alto, taip pat tenoro ir boso. Visi jie sujungti į vieną ansamblį ir leidžia atlikti įvairaus sudėtingumo melodijas – nuo ​​klasikinės iki modernios.

Ocarina yra populiari visame pasaulyje. Nenuostabu, kad daugelis žmonių nori išmokti žaisti. Tai padaryti nėra sunku.

Dėl instrumento formos ir tūrio kintamumo reguliavimas atliekamas po šaudymo ir dekoravimo. Tuo pačiu metu kameros uždarumas, medžiaga ir kitos konstrukcijos ypatybės neturi didelės įtakos plėtimuisi. Dar prieš šaudymą padaroma liežuvėlio darbinė forma ir nustatomi natų angų parametrai, daromos mažos. Išdeginus ir dekoravus, derinimas atliekamas gręžimo stakle: tokiu atveju visos natų skylutės uždaromos, o liežuvėlis pagaląstas iki reikiamos natos.

Norint įvaldyti okariną, visai nebūtina suprasti muzikinio raštingumo subtilybių. Šiais laikais internete galima rasti pamokų ir vadovėlių, kur pateikiamos pagrindinės išdėstymo schemos ir būtini pirštai įvairių tipų švilpukams. Apskritai, veiksmų seka žaidimo metu apima šiuos judesius.

• Iš pradžių okarinos kandiklis yra šiek tiek prispaustas prie lūpų, pažodžiui, pats stuburas. Atkreipkite dėmesį, kad dantys neturėtų dalyvauti šiame judėjime.
• Atpalaiduokite pirštus ir šiek tiek sulenkite... Švilpuko angos uždengtos trinkelėmis. Kartais besimokydami muzikantai praleidžia ir stumia pro skylę, tačiau pasipraktikuodami priprasite pataikyti tiksliai ir kuo greičiau.
• Akimirkomis, kai mažasis pirštas neuždengia užpakalinių skylių, užpakalinė okarinos dalis turi būti paremta mažuoju pirštu.
• Nendrių padėtis žaidimo metu: Norėdami groti natą ar atskirti eilutę tarp jų, pabandykite šnabždėti „tu-u“ arba „doo-u“, pradėdami pūsti orą (o ne tradicinį „fu-u“ fleitai).
• Oro srautas, kurį siunčiate į prietaisą turi būti sukalibruotas ir kiek įmanoma vienodesnis. Jei nesielgsite kaip vėjo gūsiai, nepūskite per stipriai.
• Grojant aukštomis natomis, šiek tiek lenkite galvą.
• Mankštinkitės kiekvieną dieną. Leiskite ne ilgai, o reguliariai. Ir tada jums tikrai pavyks!

Ir pabaigai, čia yra keletas įdomių faktų, susijusių su šiuo neįprastu įrankiu.

• Instrumento kūrėjo Donati gimtinėje pristatoma didžiausia okarinų kolekcija.
• Pirmojo pasaulinio karo metu kariškiai dažnai okariną imdavo į mūšį kaip talismaną. Savo skambesiu jis priminė jų namus ir suteikė jėgų.
• Okarinos skambesys visiems buvusios Sovietų Sąjungos gyventojams pažįstamas iš ansamblio iš Baltarusijos „Pesnyary“ dainos „Belovezhskaya Pushcha“.
• Italijoje švilpukas dažnai vadinamas „bolonijos dešra“, o Amerikoje – „saldžiųjų bulvių pypke“.
• 50-aisiais. praėjusio amžiaus okarina tapo vienu pagrindinių hipių aksesuarų.
• Ocarina festivalis vyksta du kartus per metus Italijoje.
• Japonijos kompanija Nintendo 90-ųjų pabaigoje. savo žaidimų cikle „The Legend of Zelda“ pristatė pučiamąjį instrumentą. Pagal siužetą jis turi magiškų savybių, padeda atsispirti blogio jėgoms, taip pat persikelia į ateitį ir praeitį. Ocarina populiarumas išaugo po šio žaidimo išleidimo, todėl pardavimai išaugo.
• Kinematografijoje šio nuostabaus instrumento skambesį galima rasti Sergio Leone filmo „Gerasis, blogasis, bjaurusis“ tituliniame takelyje, muziką jam parašė Ennio Morricone. Melodiniai akordai taip pat pastebimi absurdo komedijoje „Monty Python's Meaning of Life“.
• Tokios žinomos grupės kaip „The Troggs“ ir „Duran Duran“ savo dainoms aranžuoti panaudojo okariną. Švilpuko melodijos skamba amerikiečių dainininko Bing Crosby hituose, roko atlikėjo iš Airijos Chriso de Burgh, taip pat anglų dainininkės Katie Melua dainose.
• Švilpukas rodomas japonų animacijoje. Jis įtrauktas į animacinių filmų „Mano kaimynas Totoro“, „Dragonball Z“ ir „Anpanman“ garso seką.
• Beje, sportinis švilpukas savo esme taip pat gali būti priskiriamas okarinoms. Jo dizainas labai panašus į šį paprastą įrankį.

Norite išgirsti, kaip skamba okarina? Įtraukite šį vaizdo įrašą.