Ikebana: kas tai, istorija ir kūrimo taisyklės

Ikebanos menas pas mus atkeliavo iš Japonijos, nors daugelis mano, kad jis atsirado Indijoje ir Kinijoje, o tik tada atkeliavo į Japoniją. Šis sudėtingas žodis reiškia gebėjimą sukurti unikalias, originalias, įspūdingas kompozicijas, gebančias išreikšti žmogaus emocijas.

Ikebanos meistrai derina neįprastas medžiagas, gėles, keistų formų šakas. Pamažu menas nutolo nuo religingumo ir ėmė įkūnyti ne tik dovanas šventyklose, bet ir grakščias puokštes pasaulietiniame gyvenime. Ikebana padarė didžiulę įtaką gėlininkystei, jos principų dėka daroma daug gėlių kompozicijų.

Gėlių menas iš Japonijos pažodžiui verčiamas kaip šviežių gėlių kompozicija. Būtent Japonijoje ikebana išpopuliarėjo, o iš ten ji išplito visame pasaulyje. Puokščių kūrimo istorija prasidėjo XV amžiuje, kai vienuoliai kūrė gėlių puokštes kaip dovaną dievams šventyklose. Suformavo dovanos japonų dievams pagal saiko, elegancijos, natūralumo principą.

Tikram meistrui užtenka pumpuro, žiedlapio, šakos, kad iš jų sukurtų šedevrą, atspindėtų natūralios gamtos grožį ir įprasmintų. Ikebanos meistras ne tik kuria puokštes, jis atspindi savo vidinę būseną, parodo sielos grožį, pasaulėžiūrą, erdvės begalybę. Gėlė – ne tik kompozicijos pagrindas, tai ir amžinojo gyvenimo simbolis.

Yra legenda, pasakojanti, kaip atsirado šviežių gėlių menas. Kadaise precedento neturinčios galios tornadas Japonijoje sunaikino didžiulį kiekį floros. Po to vienuoliai vaikščiojo po iškreiptus sodus, rinko augalų ir gėlių fragmentus. Su šia nuostabia dovana jie kreipėsi į dievus su malda, klausdami apie nuniokotų sodų atstatymą. Buda juos išgirdo, ir po akimirkos sodai vėl tapo vešlūs ir prabangūs, kaip prieš uraganą. Tai buvo gėlių aukojimo pradžia, į kiekvieną iš kurių vienuoliai stengėsi pateikti prašymą, kreipimąsi, padėką.

Ekspertai nustato keletą savybių, dėl kurių ikebana skiriasi nuo standartinės floristikos:

• ne tik estetinis, bet ir semantinis išraiškingumas, atspindintis jį kuriančio žmogaus mintis, nuotaiką, idėjas;
• absoliučiai logiškas ryšys tarp visų kompozicijos dalių;
• apimtis, kurios dėka kompozicijos efektyvumą galima įvertinti bet kokiu požiūriu;
• kokybiškas balansas, gerai apgalvota spalvų paletė, spalvų santykis, jų išdėstymas, šviesos ir tamsos, mažo ir didelio dermė, kad kompozicija atrodytų holistiškai;
• kompetentingas kirčiavimas, dažniausiai akcento vaidmenį atlieka vienas nestandartinis objektas - egzotiškas augalas, keistai lenkta šaka - aplink kurią taktiškai išsidėstę likę elementai, pabrėžiantys akcento išraiškingumą;
• pagrindo harmonija, tai yra, teisingas indo pasirinkimas yra laikomas labai svarbiu - tai gali būti fonas, stovas, dubuo, bet jie turi būti įtraukti į bendrą kompoziciją, būti su juo ekologiški.

Japonai ikebanos stiliaus kompozicijas laiko menu, jos moko ilgai ir kruopščiai. Per vieną pamoką smuiko meno įvaldyti neįmanoma, nes floristika reikalauja nuolatinių ir nenuilstamų studijų, savęs tobulinimo.

Vertikali linija pirmiausia atspindi skrydį, džiaugsmingas emocijas, pakilią nuotaiką. Horizontalus – nusiraminimas abejingumui, atitrūkęs požiūris, melancholija. Spalvos sąvoka taip pat gali daug ką išreikšti, pavyzdžiui, šilto spektro atspalviai – geltona, oranžinė – simbolizuoja džiugią nuotaiką ir pozityvumą, ramybę, nusiteikimą aplinkiniams. Šalta skalė – mėlyna, šviesiai mėlyna, pilka – išreiškia ramumą, santūrumą.

Yra neutralių palečių, pavyzdžiui, žalumynų, kurios sujungia visus kitus tonalumus į vieną siužetą. Meistras moka žaisti atspalviais ir kontrastais, siekdamas išreikšti savo emocijas ir jas pažadinti kituose.

Budizmo filosofija, religija paliko tam tikrą pėdsaką pagrindinėje ikebanos kompozicijoje, kuri tradiciškai buvo kuriama iš dviejų šakų – gėrio ir blogio, paskui iš trijų, kai prie jų prisijungė žmogaus įvaizdis. Šis trikampis sudarys visų ikebanų stilių ir tipų pagrindą. Šiuolaikinis menas patyrė tam tikrų pokyčių: itin svarbų vaidmenį pradėjo vaidinti interjeras, kuriame įrašyta ikebana, aplinkinių spalvų gama, šviesa.

Per „šviežių gėlių“ meno istoriją gimė šimtai mokyklų ir skirtingų krypčių, tačiau labiausiai pripažintų ir įtakingiausių yra nedaug. Ekspertai nustato tik tris sritis.

• Ikenobo. Tai pati pirmoji mokykla, kurią XV amžiuje įkūrė Ikenobo sensei. Šis vienuolis kūrė unikalias kompozicijas šventykloms: ne per daug ryškų, santūrų, bet neįtikėtinai prasmingą. Tačiau jų dydis buvo labai didelis. Pagrindiniai stiliai buvo seka ir rikka.

• Ohara. Vėlesnė mokykla, gimusi XIX amžiuje ir pristačiusi naują stilių, užkariavusį meilę visame pasaulyje – Moriban. Jo išskirtiniai bruožai yra žemų indų, vazų su vandeniu ir plokščiu dugnu naudojimas.

• Sogetsu. Šią „mėnulio ir žolės“ mokyklą praėjusiame amžiuje įkūrė Sophu Tesigahara. Būtent šis meistras pirmasis ikebanoje panaudojo trečiųjų šalių medžiagas, tokias kaip metalas, plastikas ir audinys. Dabar natūralūs kompozicijos elementai organiškai sugyveno su natūraliais. Dėl šios priežasties ikebana paliko patalpas parkuose, aikštėse, miesto gatvėse, metro.

Daugelyje pasaulio šalių, įskaitant Rusiją, yra skirtingų stilistinių tendencijų pasižyminčių ikebanos mokyklų. Šis menas į mūsų šalį atkeliavo gana vėlai, XX a. Dažniausiai jie moko ne senus metodus, o šiuolaikinius stilius.

Ekspertai išskiria šiuos pagrindinius „šviežių gėlių“ meno stilius:

• nageire (heika), skiriamasis bruožas - elementų išdėstymas aukšto tipo vazose su atrama išilgai kraštų;
• moribana, skiriamasis ženklas - naudojami žemai esantys elementai horizontaliai, plokšti indai, padėklai;
• jiyuka - leidžia išdėstyti elementus laisva tvarka ir bet kuria kryptimi.

Pažvelkime atidžiau į kiekvieną iš trijų pagrindinių veislių.

Jis pasižymi šiomis pagrindinėmis savybėmis:

• stengiasi atspindėti natūralistinės filosofijos principus;
• skiriasi tūriniu našumu;
• naudojami tik žemo tipo, bet skirtingų formų indai: kvadratas, apskritimas, stačiakampis, ovalus.

Šio stiliaus kompozicijoje yra trys komponentai, kurių proporcingas santykis turi būti griežtai laikomasi: Dangus, Žmogus, Žemė (7: 5: 3). Svarbu pasikliauti indo dydžiu, elementų išdėstymo tvarka. Pirmasis veiksmas yra pagrindinių objektų išdėstymas ant strypų, tada jie pasiekia tūrį, įvedant papildomus elementus, kurie užbaigia siužetą.

Yra trys pagrindinės Moribana stiliaus formos.

• Tekutai - vertikalus, leidžiantis naudoti ilgus, ištiesintus elementus, augalų žiedų stiebus. Dažnai tai yra bambukai, narcizai, kardeliai. Pagrindą galima montuoti griežtai vertikaliai su maksimaliu 30 laipsnių nuokrypiu į abi puses.

• Syatai - leidžia pakreipti formas ir skersines linijas. Dažnai naudojamos neįprastai lenktos medžiagos, šakos. Čia nuokrypis leidžiamas daugiau nei Tekutuose. Pasirodo, išlenktos puokštės efektas.

• Suitai - kaskados vietos nustatymo metodas. Čia naudojami tekančio tipo augalai. Pagrindiniai kompozicijos elementai gali kabėti po indu. Prabangiai atrodykite ant stovų, lentynų.

Proporcinis santykis ir pati siužeto forma panaši į ankstesnį stilių, čia esminis skirtumas pastebimas vazose, tiksliau, jų formoje. Čia naudojami aukšto tipo indai su susiaurėjusia gerkle, kuriuose formuojamas ansamblis. Papildomi tvirtinimo elementų elementai taip pat naudojami kaip padalintos šakos, kryžiai, medinės atramos.

Laisviausia iš veislių, kuriose natūralių grožiui sustiprinti naudojamos nebanalios medžiagos. Šie ansambliai dažnai būna siurrealistiški, eklektiški. Juose susijungia senovinis menas ir naujas, modernus pasaulio vaizdas. Leidžiami įvairūs formos pakeitimai, bet kokių medžiagų, dekoratyvinių elementų, įskaitant dirbtinius, įtraukimas. Į vieną ansamblį galima derinti gyvą gėlę, negyvą medieną, plastiką, metalą, stiklą, akmenį.

Taip pat pageidautina originali vaza. Jiyuka leidžia eklektiką, krypčių maišymą, geometrinių objektų įtraukimą, išraiškingus spalvų kontrastus. Menininko fantazijos niekas nevaržo, jis laisvas kurti savęs neribodamas.

Prieš visas ikebanos komponavimo taisykles nurodomas pagrindas – kompozicijos idėja, jos idėja ir pagrindinė prasmė. Japonai šiam procesui skiria daug laiko, juolab kad jis daugiausia meditacinis. Laikai, kai ansamblį galėjo sudaryti tik specialistas vienuolis, jau praeitis. Tačiau pats principas traktuoti ikebaną, kaip auką Visatai, kaip ritualinę procedūrą, iš esmės išliko toks pat.

Kiekvienas darbas turi turėti filosofinę prasmę. Tradicinėje ikebanoje tai yra blogio ir gėrio jėgų akistata, vėliau, plėtojant kinų Konfucijaus mokymą, į kompoziciją buvo įtrauktas trečias elementas - asmuo. Be konfucianizmo, prie ansamblių kūrimo metodų prisidėjo ir dzen mokymai, pabrėždami būties asmenybe svarbą, pompastikos atsisakymą dabartinės akimirkos ir kasdienybės naudai.

Visa tai galiausiai paveikė šiuolaikinius komponavimo metodus, nepaisant visų laiko įtakos pokyčių. Norint teisingai sukomponuoti kūrinį, reikia remtis trimis pagrindiniais komponentais: dangumi, žeme, žmogumi ir papildomais elementais, sujungiančiais visą ansamblį į darnią visumą. Be to, formuodami ansamblį turite laikytis taisyklių:

• asimetrija yra elementų išdėstymo pagrindas, tačiau bendra kompozicija yra pagrįsta trikampiu;
• nepaisant trikampio pagrindo, visos ansamblio dalys nėra vienoje linijoje ir toje pačioje plokštumoje;
• Galvodami apie viso darbo proporcijas, jie pirmiausia remiasi indo forma, aukščiu ir dydžiu;
• vazos pasirinkimas yra nepaprastai svarbus: ji neturėtų atkreipti į save dėmesio, tai yra, būti pernelyg ryškus, geriau pasirinkti vienos spalvos vazą, kuri dera su bendra kompozicija;
• indas gali būti bet koks: krepšys, kaušas, žaislas, stiklainiai, mediniai, porcelianiniai indai.

Populiariausios ikebanos konteinerių formos:

• plokščias tipas moribanai: lėkštė, indas, bet kokios formos padėklas;
• aukšto tipo, pvz., butelis, dekanteris.

Sugalvoję kompoziciją ir pasirinkę indą, jie pereina prie elementų pasirinkimo. Čia labai svarbu teisingai apskaičiuoti dydį, čia taip pat verta pradėti nuo vazos dydžio. Svarbus ir pasirinktas stilius. Elementų dydžiui apskaičiuoti yra įvairių formulių. Pirmiausia nustatykite dangaus ilgį, kur pridedamas indo aukštis ir skersmuo ir padauginamas iš 1,5. Tada nustatykite žmogaus linijos ilgį, kuris yra? iš dangaus.

Svarbus pasvirimo kampas, nuo jo priklauso viso ansamblio forma. Vyro linija turi būti linkusi į Dangaus liniją. Trumpiausias elementas ansamblyje yra Įžeminimas, dedamas prieš dviejų ankstesnių linijų nuolydį arba toliau nuo jo... Po to, kai išsidėstę trys pagrindiniai elementai, į kompoziciją įtraukiami papildomi jushi. Svarbiausia, kad jie nebūtų ilgesni, patrauklūs už pagrindinius ir neišsiskirtų per daug intensyviai.

Ikebanoje neleidžiami tūriniai elementai, per daug skirtingų medžiagų, per didelis kompozicijos užpildymas, puošnumas. Pagrindinis principas – daug laisvos erdvės, oro, aiškumas ir kiekvieno elemento reikšmė. Visos detalės tvirtinamos kenzanu arba putplasčiu floristams, jei medžiagos dirbtinės.

Net ir laikantis aiškių taisyklių, išmokti taip kurti yra gana sunku. Kaip ir bet kuris menas, ikebana reikalauja įkvėpimo, mokymosi, atsidavimo, vaizduotės. Ekspertai rekomenduoja pirmiausia išbandyti paprastus ansamblius ir griežtas, nepretenzingas medžiagas.

Ikebanos gaminimas savo rankomis namuose yra labai įdomus procesas. Be to, šis kūrybinis renginys apima įvairių elementų naudojimą. Itin įspūdingai atrodo kompozicijos iš natūralios medžiagos: džiovintos gėlės, pušų šakos, kitų medžių šakos, eglutė, įvairūs lapai.Taip pat populiarios gėlės: kardeliai, orchidėjos, narcizai. Dažnai naudojamos detalės iš foamirano ir kitų medžiagų. Bet kokiu atveju viso ansamblio pagrindas yra talpa.

Jei rimtai nuspręsite užsiimti ikebana, apsvarstykite galimybę įsigyti specialų stovą bazėje - kenzaną. Lengvai pakeičiama kempinėmis gėlininkams, putomis, smėliu, keramzitu. Svarbu pagalvoti, ar planuojate naudoti natūralias ar dirbtines medžiagas. Atsižvelgdami į tai, pasirinkite tvirtinimo detales. Apgalvoję fiksaciją, pasirinkę indą ir medžiagas, galite pradėti formuoti trikampį.

Prisiminti, kad elementai neturėtų būti vienoje plokštumoje, ansamblis turi būti tūrinis, nepriklausomai nuo medžiagos, asimetriškas, daugialypis.

Dirbtinių ar natūralių gėlių kompozicijai sudaryti reikalingas indas: dubuo, vaza, lėkštė, žievė, padėklas. Gėlės yra neįtikėtinai gražūs ir tobuli elementai, todėl indas neturėtų su ja ginčytis, o šiek tiek pabrėžti visą gėlės grožį ir trapumą. Renkantis konteinerį, pagalvokite, kaip jo spalva sutaps su ansamblio detalėmis. Idealus pagrindas kukliam gėlių kūriniui yra fajanso krepšelis arba vaza. Jei jums labiau patinka prabangios gėlės, tokios kaip chrizantemos, lelijos, rožės, naudokite išraiškingesnius indus: stiklines vazas, porcelianą.

Vienspalvis indas geriausiai pabrėš spalvingus gėlių elementus. Jei ansamblio centru padarysite pačią vazą ir ji turėtų atrodyti išraiškingesnė, tokiu atveju kaip elementai imami kuklių rūšių ir šakų gėlės. Šiuolaikinio ikebanos stiliaus dirbtinis dekoras dažnai tampa pagrindiniu. Tokios gėlių kompozicijos yra ne mažiau rafinuotos ir grakščios, jas lengva prižiūrėti, tačiau jos stovės labai ilgai, jei palyginsite su gyva gėle.

Paprastai rožių ikebanos meistriškumo klasei reikės:

• talpa: vaza, krepšelis;
• tikrosios gėlės ir dekoras;
• floristinė kempinė;
• genėjimas, peilis, žirklės.

Algoritmas:

• ant indo dugno klojama kempinė, kuri anksčiau buvo sudrėkinta;
• centre yra ne per didelis augalas;
• nupjaukite reikiamo dydžio stiebus;
• dedame gėles į krepšelį;
• pataisyti;
• dekoruojame pagal norą ir koncepciją, užbaigdami bendrą vaizdą.

Gėlės toli gražu nėra vienintelė medžiaga gėlių kompozicijoms gaminti. Neįprastai atrodo vaisių ir daržovių ansambliai. Žiediniai kopūstai dažnai naudojami kaip elementas. Petražolės, krapai ir kiti žalumynai puikiai atrodo kaip dekoras. Vaisius puikiai papildo uogų kekės, šermukšnio šakos. Kad ši ikebana atrodytų įdomiau, verčiau rinkitės ne trivialios formos pagrindą. Jame galima išdėlioti pasirinktus vaisius arba sudėti ant iešmelių, papildant dekoru.

Tokios kompozicijos labai paplitusios tiek minimalistiniuose, tiek elegantiškesniuose stiliuose. Sausos plikos šakos dažnai imamos formuoti futuristinius ansamblius. Eglės ir pušų šakos puikiai tiks prie žiemos, šventinių gaminių, skirtos kaip dovana šventei ar kaip namų puošmena. Spygliuočių šakos puošiamos kamuoliukais ir kitu dekoru. Sausas kuklias šakas puikiai papildo gėlės.

Siūlome jums meistriškumo klasę, kaip sukurti elegantišką kompoziciją iš sausų šakų ir jurginų. Galite naudoti dekoratyvines arba tikras šakas su uogomis, gudobelių šakas, kalnų pelenus.

Darbo algoritmas:

• pasirinktos šakos yra konteineryje;
• dėjimo metu šakos genimos, atsikratykite nereikalingų dalių;
• centrinė zona papuošta žaluma ir pasirinktomis šakomis;
• kadangi kompozicijoje yra šviežių gėlių, į vazą reikia įpilti vandens;
• pasirinkti įvairaus dydžio ir aukščio jurginus, įtraukti juos į ansamblį;
• užbaigti kompoziciją redaguodami elementus.

Labai svarbu į ansamblį įdėti tavyje vyraujančią nuotaiką, tavo pasaulėžiūrą. Dažnai tai gali būti įvykis ar tiesiog oro įsikūnijimas už lango. Metų laikai ikebanai suteikia tam tikrų motyvų. Labai dažnai jie sugalvojami kokiai nors akimirkai, šventei, dovanai ar sau. Naujųjų metų, žiemos ir Kalėdų temos dažnai naudojamos ikebanoje, taip pat rudenį.

Pavasarinę nuotaiką daugiausia įkūnija gėlės: tulpės, hiacintai, narcizai, frezijos ir vaismedžių šakos. Pirmiausia nuspręskite, kuris iš žiedynų atliks pagrindinį vaidmenį, o kuris – antraeilį vaidmenį, aplink tai yra sukurtas visas ansamblis.

Kūrimo algoritmas:

• paruošiame visus elementus ir įrankius;
• ruošiame medžiagą pagal indo matmenis;
• sudrėkiname fiksatorių, dedame į indą;
• užpilkite vandeniu, kol kempinė pasidengs;
• pašalinkite papildomus lapus nuo gėlių, nupjaukite stiebus;
• centre dedame išraiškingesnes gėles;
• tada atsitiktinai pridėkite nedidelius žydinčius augalus;
• formuojame vaismedžių šakas;
• pakraščiuose dedame mažas gėlytes, pabrėžiame centrinių dydį ir išraiškingumą;
• sutvarkome visus augalus, suteikiame jiems teisingą kryptį.

Rudens motyvai labai įvairialypiai, ryškūs, sultingi ir efektingi, o vytančios gamtos nuotaika gali būti ir elementari, ir pusiau užuomina. Gražiam ansambliui sukurti pakanka ryškios šakos su gražiais rudeniniais lapais kartu su derančiomis gėlėmis. Fantazijos čia niekas nestabdo.

Siūlome rudens motyvo kūrimo algoritmą:

• indo dugne yra fiksatorius su smaigaliais, perkamas gėlių parduotuvėse;
• rudeninio medžio, pavyzdžiui, vaismedžio, šakos išretintos;
• suteikti jiems reikiamą kryptį ir formą;
• pritvirtinti konteineryje;
• nukirpkite pasirinktos gėlės, pavyzdžiui, rožės, chrizantemos, stiebą;
• atlaisvinkite juos nuo žalumynų pertekliaus;
• padėkite gėles skirtinguose aukščiuose, pavyzdžiui, rožę aukščiau, chrizantemą apačioje;
• pridėti dekoro, ištiesinti ansamblį.

Atkreipiame jūsų dėmesį į keletą gražių kompozicijų, kurias galite sukurti savo rankomis ir papuošti interjerą.

Daugiau informacijos apie tai, kaip pasidaryti popierines gėlių kompozicijas, rasite toliau pateiktame vaizdo įraše.