Viskas, ką reikia žinoti apie graviravimą

Ofortas yra ypatingu būdu pagamintas molberto graviravimo tipas. Vaizdas naudojant oforto techniką gaunamas naudojant atspaudą iš paruoštos klišės. Metodas pagrįstas cheminiu procesu (metalo poveikiu azoto rūgštimi), o ne mechaniniu vaizdo gavimo būdu specialiais instrumentais. Ši technika reiškia giluminį (giliavinį) rašto spausdinimą, tai yra, įdubimai išilgai rašto kontūro ant metalinės plokštės užpildomi dažais ir specialia mašina perkeliami ant popieriaus.

Pirmą kartą ofortas paminėtas XVI amžiaus pradžioje, bet išplito artėjant kitam šimtmečiui. Žodis „ėsdinimas“ kilęs iš prancūzų kalbos eau forte – stiprus vanduo, reiškiantis azoto rūgštį, su kuria gaunamas įspūdis. Ši technika atsirado tarp juvelyrų ir ginklanešių, kur reikėjo pritaikyti atvaizdą ant metalo.

Ilgą laiką oforto technika buvo naudojama tik ikonų tapyboje. Tik XVII amžiuje ofortas pradėtas naudoti mene. To meto graviūros, gautos oforto pagalba, tampa atskira meno rūšimi. Rembrandtas naudojo pakartotinį ėsdinimą, kad gautų aukštos kokybės vaizdus su smulkiomis detalėmis ir sudėtingais spalvų perėjimais. Naudodamas ofortą, jis darė nedidelius eskizus ir eskizus, paversdamas techniką grafikos forma. Menininkai naudojo įvairių rūšių popierių, kad sukurtų unikalų rezultatą. Iki XVIII amžiaus pabaigos spaustuvėje pradėtas naudoti ofortas. Beveik visose to meto knygose iliustracijos buvo padarytos šia technologija.Iliustracijos pasirodė vaizdingos ir gana tikroviškos. Tuo pačiu metu jis buvo gana nebrangus, o formos buvo patvarios, todėl jas buvo galima naudoti daugkartiniu būdu.

Piešinys kuriamas ant metalinės lentos – ant vario ar cinko, kartais naudojamas plienas. Pirmiausia lenta nuvaloma, šlifuojama ir poliruojama. Tada jis šiek tiek pašildomas ir lakuojamas. Lakui naudojama speciali rūgštims atspari kompozicija. Viduramžiais buvo naudojama kanifolija ir dervos bei vaško mišinys. Vėliau jie pradėjo naudoti kompoziciją asfalto ir vaško pagrindu. Šiuolaikiniai meistrai dažniausiai imasi bituminio lako tirpalo. Rūkyta forma su sukietėjusia danga, juodame fone geriau matysis užtepti grioveliai. Ant paruoštos formos, naudojant ėsdinimo įrankius, uždedamas piešinys. Tokiu atveju lako sluoksnis subraižomas visu storiu, ėsdinimo adata turi pasiekti patį metalą, bet jo nepažeisti. Tada plokštė apdorojama rūgštimi, kuri ją korozuoja tik vietose, kuriose nėra apsauginio lako sluoksnio. Rūgšties įtakoje metalas išgraviruojamas, ant jo lieka įdubimai, kurie spausdinant ant popieriaus ar kito paviršiaus sukuria raštą. Cinko formoms naudojama azoto rūgštis, o vario formoms tinka geležies chlorido tirpalas. Išgraviravus rūgštine kompozicija, lenta nuplaunama, nuvalomas lako sluoksnis, paviršiuje išlieka gilesni užtepto vaizdo kontūrai.

Kad susidarytų įspūdis, ant paruoštos klišės užtepami dažai. Jo perteklius pašalinamas specialia mentele arba kempine. Tada piešinys perkeliamas ant popieriaus ar audinio.

Piešiniai, sukurti naudojant oforto techniką, gali būti labai sudėtingi su spalvų perėjimais arba pusspalviais ir tamsesniais plotais. Ypatinga technikos savybė yra laipsniško ėsdinimo galimybė. Pritaikęs vaizdą meistras atlieka bandomąjį spaudą, tada pakartoja operaciją apsauginiu laku, subraižydamas raštą ir išgraviruodamas. Taip meistrai pasiekia mažiausią detalių įmantrumą ir puikų rezultatą. Po kelių ofortų vario arba cinko plokštė yra paruošta tolesniam naudojimui ir gali būti naudojama atspaudams spausdinti.

Kiekvienas spaudinys laikomas atskiru meno kūriniu, nes turi nedidelių skirtumų. Rembrantas, kuris savo graviūroms dažnai naudojo ofortą, paliko keletą to paties paveikslo kopijų. Atspaudai buvo daromi skirtingais ėsdinimo etapais ir skiriasi vienas nuo kito. Kiekvienas iš jų turi savo vertę ir išskirtinumą.

Didindami oforto laiką, meistrai keičia potėpių gylį, o vėliau ir tono gylį paveiksle. Meistrai naudoja specialią žingsninio ėsdinimo laiko juostą, kurioje pažymi formos ėsdinimo laiką. Kartais jau išgraviruotos vietos yra lakuojamos, o kitos išgraviruojamos iš naujo. Tai daroma siekiant sukurti gilesnius griovelius, kad atspaudo spalva būtų tamsesnė.

Gaminant lentas reikia nepamiršti, kad pakartotinai ir nuolat naudojant formą ištrinamos smulkiausios detalės, o atspaudas tampa ne toks detalus. Smulkiausios linijos, potėpiai ir taškai laikui bėgant ištrinami ir nepalieka originalios kokybės įspūdžio. Tokios lentos nebėra didelės vertės ir reikalauja restauracijos.

Oforto technikoje yra keletas būdų, kaip atlikti potėpius ir linijas ant plokštelės (lentos), gautos oforto būdu. Dažniausias iš jų yra išgraviruotas potėpis, kartais vadinamas klasikiniu, linija arba adata. Darbe jis dažnai derinamas su kitomis oforto technikomis, pavyzdžiui, su akvatinta ir lavis.

Oforto pranašumas, palyginti su kitomis graviravimo technikomis, yra santykinis darbo paprastumas ir lengvumas. Norint sukurti graviūrą, nereikia didelių fizinių pastangų.Meistras gali daryti potėpius ir linijas bet kuria patogia kryptimi, sukurdamas unikalų raštą ant plokštelės. Su rūgštiniu ofortu, potėpiai korozuojami ne tik gylyje, bet ir šiek tiek pločio. Dėl to piešinys tampa trimatis. Kai kurie oforto meistrai pasiekė spalvingumo efektą, naudodami skirtingus būdus ir būdus gamindami blankus spaudai. Maži negilūs potėpiai ir linijos atrodo šviesesni ir įdubę oforto popieriuje, o gilūs, priešingai, atsiranda paviršiuje ir turi tamsią gilią spalvą. Raižytas metalines formas graviūroms gamina patys meistrai.

Oforto technika taip pat leidžia daryti spalvotas graviūras. Yra keletas variantų, kaip gauti spalvotą graviravimą. Pirmaisiais bandymais tai padaryti skirtingos formos dalys buvo padengtos skirtingomis spalvomis, atspausdintos. Vėliau jie pradėjo naudoti kelias lentas su tuo pačiu vaizdu. Kiekviena lenta buvo nudažyta viena spalva, uždėjus viena ant kitos, jos suteikdavo spalvotą vaizdą. Kai kurie meistrai rankomis dažo plokštę ir tada daro įspūdį. Kartais pirmiausia fonui daromas juodas atspaudas, o tada spalvotas vaizdas. Gaudami meno reprodukcijas meistrai tonuoja ne tik formą, bet ir patį spaudinį.

Pagrindinė oforto technika, kurioje surinktos visos būdingos technikos ypatybės. Kiekvienas oforto meistras pirmiausia turi įvaldyti šį stilių, o tik tada lavinti savo įgūdžius. Speciali ėsdinimo adata naudojama piešimui ant lentos su išgraviruotu brūkšniu. Plieninės ėsdinimo adatos yra įvairių skersmenų. Kartais meistrai naudoja adatų ryšulius ar metalinius šepečius. Tada forma išgraviruojama ir daromas bandomasis atspaudas. Pieškite ant lėkštės adata kaip pieštuką ant popieriaus. Norėdami gauti skirtingą brėžinio kontūro gylį, meistrai naudoja skirtingas slėgio jėgas.

Sudėtingesnė oforto technika, leidžianti pasiekti švelnų spalvų perėjimą. Graviravimas tokiu būdu yra panašus į akvarelę. Iš pradžių formai uždedamas tik būsimo piešinio kontūras, tada išgraviruojama lenta. Vietos, kur spaudinys turi būti tamsus, padengiamos asfaltu arba kanifolija, kuri kaitinant palieka šiurkštumą. O šviesios vietos padengiamos apsauginiu laku. Tada lenta kaitinama ir iš naujo išgraviruojama. Akvatinta dažnai naudojama kartu su klasikiniu ofortu, taip pat spalvotoje spaudoje.

Palyginti naujas oforto stilius. Jis kilo iš akvatintos ir išgraviruotų potėpių mišinio. Išskirtinis šios technikos bruožas – dažymas teptuku tiesiai ant paruoštos metalinės plokštės. Norėdami tai padaryti, naudokite stiklo pluošto šepetį ir specialų rašalą arba guašą. Vaizdas padengiamas laku, o plokštelė nuplaunama paprastu vandeniu. Rašalo (guašo) ir vandens įtakoje išgraviruojamos vietos atidengiamos itin tiksliai. Rezervo būdas leidžia išsaugoti individualias autoriaus piešinių ypatybes ir menininkų techniką.

Taikant šią techniką, ant formos purškiama kanifolija. Metalinė plokštė kaitinama, o kanifolijos milteliai išlydomi. Ant jo viršaus teptuku užtepamas vaizdas, naudojant ėsdinimo rūgšties, guašo ir klijų tirpalą. Po to forma gerai nuplaunama. Norint pasiekti norimą rezultatą, tokias manipuliacijas galima kartoti. Lavis graviūros turi minkštus kontūrus, panašius į akvarelės paveikslus.

Kitas stilius kartais vadinamas nuplėšiamu laku. Technika yra paprasta ir nereikalauja specialių meistro įgūdžių. Priėmimas susideda iš riebalų (taukų) pridėjimo į rūgštims atsparų laką. Dėl šios priežasties ėsdinimo gruntas tampa minkštas ir lengvai atsiskiria nuo plokštės. Piešiant potėpius ant formos užtepamas stambiagrūdis popierius.Buku pieštuku piešinys (arba raštas) taikomas naudojant skirtingas slėgio jėgas. Slėgio vietose popierius prilimpa prie lako. Kartu su popieriumi lakas lengvai atsiskiria nuo formos. Pelėsis išgraviruojamas, o likęs dirvožemis pašalinamas. Ant lentos lieka grūdėtas raštas. Šie atspaudai yra tarsi pieštuko eskizai.

Į šią techniką kartais žiūrima kaip į atskirą graviravimo techniką. Tačiau vis dėlto teisingiau tai priskirti oforto technikai. Taikant šią techniką, formų kontūrui pritaikyti nenaudojamos rūgštys ir ėsdinimo junginiai. Vaizdas aštria adata uždedamas tiesiai ant metalinio paviršiaus. Todėl metodas buvo vadinamas sausa adata. Čia graviūros grožis visiškai priklauso nuo meistro įgūdžių ir talento. Sausa adata dažnai derinama su kitais būdais.

Sausa adata reikalauja iš meistro fizinės jėgos. Šiam stiliui būdingos tiesios linijos ir potėpiai. Lygius ir įmantrius raštus sunku nupiešti metaline adata. Sausasis taškas dažnai naudojamas spaudiniams, pagamintiems klasikiniu ofortu arba kaltu, tobulinti.

Vienas iš daugiausiai pastangų reikalaujančių ėsdinimo būdų. Bet tokiu būdu sukurtos graviūros atrodo labai įspūdingai... Triukas yra sukurti lėkštėje grūdėtumo efektą. Tai pasiekiama pritaikius daug mažiausių įdubimų ir šiurkštumo. Jie suteikia sklandų perėjimą nuo šviesių iki tamsių tonų, sukurdami dalinio atspalvio efektą. Mezzotinto graviūros išsiskiria atspalvių ir pustonių turtingumu. Mezzotinto vadinamas „juodąja oforto maniera“, nes graviūrose vyrauja tamsūs tonai. Piešinys sukurtas sumaniai parinktomis šviesiomis spalvomis tamsiame fone.

Ši technika atsirado derinant smilkinio stilių su klasikiniu ofortu. Po pirmojo piešimo ant formos klasikiniu būdu ir ėsdinimo, linijos gilinamos sausojo taško metodu. Po šios technikos atspaudo potėpiai tampa platūs ir stori. Linijos panašios į itališką pieštuką ar net sangviniką. Pieštuko stilius buvo naudojamas esamiems brėžiniams atkurti.

Technika yra sukurti paveikslėlį naudojant brūkšnelius, taškus ar mažus potėpius. Spalvos gylis ir viduriniai tonai pasiekiami su skirtingo gylio ir dydžio taškeliais, jų susitraukimu arba, atvirkščiai, sklaida. Taškeliai įvairiais įrankiais užtepami ant gruntuotos plokštės, kuri vėliau išgraviruojama. Iš pradžių punktyrinės linijos technika buvo būdinga tik graviravimui smilkiniais, bet vėliau ją perėmė ėsdinimo meistrai. Būdas dažniau naudojamas reprodukciniam ofortui.

Pats pirmasis metalo graviravimo tipas. Jame nenaudojamos ėsdinimo priemonės, o raštas taikomas tiesiai ant metalo. Norėdami tai padaryti, naudokite specialų įrankį - pjaustytuvą (shtikhel). Nubraižius raštą, lenta kruopščiai nuvaloma, pašalinami visi nelygumai, drožlės ir šiurkštumas. Tada lenta gali būti naudojama bandomajam spaudiniui.

Pirmasis garsus menininkas, savo darbuose panaudojęs ofortą, buvo Albrechtas Dureris. Būtent jis pradėjo eksperimentuoti su įvairiais metalais ir rūgštimis, gamindamas formas graviūroms.

Italų menininkas Parmigianino, o vėliau Rembrantas sukūrė nepakartojamus šedevrus oforto technika. Spalvų ir šešėlių žaismą jie pasiekė naudodami žingsninį ofortą.

Prancūzų tapytojas Jeanas-Baptiste'as Leprinse'as 1765 m. atrado naują oforto techniką. Technika vadinama akvatinta, padeda sukurti pustonius, primenančius akvarelės tapybą. Ir tokiu būdu nepralenkiamas meistras buvo ofortų tapytojas Francisco Goya.

Netgi Salvadoras Dali išbandė savo jėgas oforto srityje. Šia technika jis atliko savo garsiąją graviūrų seriją „Penki nemirtingi ispanai“.

Ikonografai tapo pirmaisiais ofortais Rusijoje. Pirmąjį įspūdį oforto technika padarė garsus ikonų tapytojas Simonas Ušakovas. Vėliau savo jėgas oforto išmėgino beveik visi grafikai. Sankt Peterburge net 1871 metais buvo įkurta ofortininkų draugija, į kurią įėjo garsieji I. Šiškinas ir I. Repinas, V Mate ir daug kitų menininkų.

Sovietmečiu graviūrą ir ofortą imta dėstyti Maskvos poligrafijos institute. O praėjusio amžiaus 60-70-aisiais ofortas patyrė savo atgimimą, jį pradėjo tyrinėti grafikai V. Jankilevskis, E. Neizvestny, D. Plavskis, G. Basyrovas, G. Zacharovas, V. Zvoncovas. Oforto technika dažnai buvo iliustruojamos knygos ir kiti tipografiniai leidiniai.